HUBUNGAN SIMBIOTIK ANTARA AKADEMIA DAN PRAKTIKAL DALAM TEATER: PERANAN PENSYARAH DAN PENGGIAT TEATER

 

HUBUNGAN SIMBIOTIK ANTARA AKADEMIA DAN PRAKTIKAL DALAM TEATER: PERANAN PENSYARAH DAN PENGGIAT TEATER

Oleh

Dr Andika Aziz Hussin

Pusat Pengajian Seni USM

 

 

Abstrak

Hubungan antara akademia dan praktikal dalam bidang teater memainkan peranan penting dalam memperkembangkan disiplin seni ini secara holistik. Pensyarah teater berfungsi sebagai pemikir dan penyelidik yang mengembangkan teori serta menyebarkan ilmu melalui pendidikan formal, manakala penggiat teater bertindak sebagai pelaksana yang menerapkan teori dalam konteks penghasilan karya kreatif. Walaupun kedua-dua entiti ini memiliki pendekatan yang berbeza, hubungan simbiotik antara mereka memastikan kesinambungan dan inovasi dalam dunia teater. Kajian ini menganalisis interaksi antara pensyarah dan penggiat teater dalam aspek pendidikan, penyelidikan, dan produksi seni pentas. Kajian ini juga meneliti bagaimana integrasi antara teori dan praktikal dapat meningkatkan pemahaman serta aplikasi teater dalam konteks pendidikan dan industri. Hasil kajian menunjukkan bahawa kerjasama antara ahli akademia dan penggiat industri teater dapat memperkukuh pembelajaran, memperkayakan eksperimen seni, dan mempertingkatkan daya saing penggiat teater dalam ekosistem seni persembahan di Malaysia.

 

Kata kunci: akademia, praktikal, teater, pendidikan teater, hubungan simbiotik, industri seni, seni persembahan.

 

Pengenalan

Teater sebagai satu disiplin seni mengandungi elemen teori dan praktikal yang berkembang seiring dengan keperluan industri serta perkembangan akademik. Dalam konteks pendidikan tinggi dan industri seni persembahan, terdapat dua kumpulan utama yang memainkan peranan penting dalam perkembangan teater iaitu pensyarah teater dan penggiat teater. Walaupun terdapat pertindihan dalam peranan, namun terdapat juga perbezaan ketara dalam pendekatan dan matlamat kedua-dua bidang ini. Pensyarah teater dan penggiat teater memiliki fungsi yang berbeza tetapi saling melengkapi dalam memperkembangkan dunia teater. Pensyarah teater berperanan sebagai pemikir, pengkaji, dan pendidik yang bertanggungjawab dalam mendidik generasi baharu penggiat teater serta memperkaya khazanah keilmuan dalam seni persembahan. Mereka memainkan peranan dalam membangunkan teori, menganalisis perkembangan teater, serta memperkenalkan pendekatan baharu dalam pendidikan teater. Kedudukan mereka dalam hierarki akademik menjadikan mereka sebagai rujukan utama dalam pemahaman teori dan falsafah seni persembahan. Penggiat teater pula bertindak sebagai pelaksana dan pencipta dalam industri teater. Mereka berada di lapangan, menghasilkan karya yang mencerminkan realiti sosial, budaya, dan estetika yang berkembang. Kedudukan mereka dalam hierarki teater lebih bersifat praktikal dan berorientasikan pengalaman, di mana kejayaan mereka diukur berdasarkan impak dan penerimaan karya mereka dalam kalangan penonton serta masyarakat.

 

 

 

Dalam hierarki rujukan, pensyarah teater sering merujuk kepada penggiat teater untuk mendapatkan perspektif terkini mengenai perkembangan industri teater, termasuk teknik pengarahan, lakonan, dan inovasi dalam pementasan. Dalam penyelidikan akademik, pensyarah mungkin menjalankan kajian lapangan yang melibatkan penggiat teater sebagai subjek kajian atau sumber rujukan bagi memahami aspek praktikal dan budaya teater semasa. Bagi memastikan kurikulum akademik relevan dengan industri, pensyarah sering menjemput penggiat teater sebagai tenaga pengajar jemputan atau penceramah bagi berkongsi pengalaman praktikal mereka.

Sebaliknya, penggiat teater merujuk kepada pensyarah teater bagi memahami teori dan sejarah teater yang boleh memperkayakan interpretasi dan pendekatan mereka dalam berkarya. Dalam proses eksplorasi kreatif, penggiat teater sering mengadaptasi konsep akademik yang dikembangkan oleh pensyarah teater, seperti teori lakonan, dramatugi, dan pendekatan pengarahan. Bagi mendapatkan sokongan intelektual dalam mendokumentasikan atau menganalisis karya mereka, penggiat teater boleh bekerjasama dengan pensyarah dalam penulisan akademik, jurnal, atau penerbitan berkaitan teater.

Saling kebergantungan antara pensyarah dan penggiat teater adalah suatu keperluan yang tidak dapat dielakkan. Pensyarah teater memerlukan input daripada penggiat teater bagi memastikan teori dan konsep yang diajarkan tetap relevan dengan perkembangan semasa. Sebaliknya, penggiat teater sering bergantung kepada kajian dan inovasi yang dilakukan oleh pensyarah teater untuk memperkaya pendekatan artistik dan meningkatkan kefahaman terhadap seni persembahan. Hubungan simbiotik ini akan memastikan kesinambungan dan kemajuan secara seimbang.dalam bidang teater melibatkan aspek akademik dan praktikal.

 

Pensyarah Teater: Pendidikan dan Penyelidikan Akademik

Pensyarah teater berperanan dalam penyebaran ilmu dan pembangunan akademik dalam bidang seni persembahan. Mereka bertanggungjawab untuk mengajar teori dan praktikal teater di institusi pendidikan seperti universiti dan kolej seni, melakukan penyelidikan berkaitan sejarah, teori, teknik lakonan, pengarahan, serta aspek teknikal teater. Selain itu, mereka membimbing pelajar dalam pembelajaran akademik dan menerbitkan artikel akademik, buku, serta kajian ilmiah dalam bidang teater.

Dari segi pendekatan, pensyarah teater menggunakan metodologi berasaskan kajian teori dan empirikal untuk menyampaikan ilmu kepada pelajar. Pengajaran mereka sering merangkumi aspek sejarah teater, teori dramatik, analisis skrip, serta kaedah lakonan dan pengarahan yang berstruktur. Matlamat utama pensyarah teater adalah untuk mengembangkan ilmu teater secara sistematik dan akademik, melahirkan graduan yang bukan sahaja mahir dalam aspek praktikal, tetapi juga memahami konteks teater secara lebih mendalam, serta menyumbang kepada perkembangan bidang teater melalui penyelidikan dan penerbitan akademik.

 

Penggiat Teater: Eksplorasi Kreatif dan Penghasilan Karya

Penggiat teater, sebaliknya, terlibat secara langsung dalam produksi dan pelaksanaan karya teater. Mereka merangkumi individu yang memainkan peranan sebagai pengarah, pelakon, penulis skrip, pereka set, kru teknikal, serta tenaga kerja produksi. Peranan mereka termasuk mencipta dan menghasilkan karya teater untuk tontonan umum, menjalankan latihan dan bengkel teater bagi membangunkan bakat pelakon dan tenaga produksi, serta mengembangkan estetika dan teknik persembahan melalui eksplorasi dan inovasi dalam seni pentas.

Pendekatan penggiat teater lebih bersifat praktikal dan bertumpu kepada pengalaman langsung dalam industri teater. Mereka sering bereksperimen dengan pelbagai teknik lakonan, pengarahan, dan pementasan bagi menghasilkan karya yang berkualiti dan menarik perhatian penonton. Matlamat utama penggiat teater adalah untuk menghasilkan karya yang mampu menarik perhatian audiens dan memberi impak kepada masyarakat, mengekspresikan idea, mesej, dan emosi melalui medium teater dan memastikan kelangsungan industri teater melalui pementasan dan aktiviti berkaitan.

 

Jambatan antara Akademia dan Industri

            Walaupun terdapat perbezaan ketara antara kedua-dua bidang ini, terdapat juga hubungan simbiotik yang saling melengkapi. Beberapa pensyarah teater juga merupakan penggiat teater yang aktif, menggunakan pengalaman lapangan mereka untuk memperkayakan pengajaran dan penyelidikan akademik mereka. Begitu juga, penggiat teater boleh menjadi pensyarah dalam program akademik, berkongsi pengalaman praktikal mereka dengan pelajar. Kedua-duanya memainkan peranan penting dalam perkembangan teater, sama ada dari sudut akademik atau praktikal dan masing-masing menyumbang kepada pembangunan bakat dalam bidang teater, sama ada melalui pendidikan formal atau pengalaman langsung dalam produksi. Kerjasama antara kedua-dua pihak ini boleh dilaksanakan melalui beberapa inisiatif seperti penganjuran secara bersama bengkel dan seminar bagi membangunkan teknik lakonan, pengarahan, dan analisis skrip secara lebih interaktif, membuat pementasan berbentuk kolaboratif di mana pensyarah teater boleh berperanan sebagai dramaturg atau penyelidik dalam produksi teater, manakala penggiat teater boleh menyumbang kepakaran praktikal mereka kepada institusi akademik, pelajar teater juga boleh menjalani latihan industri atau membuat kerja lapangan bersama kumpulan teater profesional untuk mendapatkan pengalaman langsung dalam produksi teater sebenar dan mewujudkan penerbitan bersama dalam penerbitan jurnal, buku, atau dokumentasi teater. Kerjasama sebegini dijangka boleh membantu memartabatkan seni persembahan sebagai satu bidang akademik yang serius.

 

Kesimpulan

Perbezaan antara pensyarah teater dan penggiat teater terletak pada fokus utama mereka iaitu pensyarah teater lebih menumpukan kepada pendidikan dan penyelidikan akademik, manakala penggiat teater lebih tertumpu kepada penghasilan karya dan eksplorasi kreatif. Walau bagaimanapun, kedua-dua bidang ini saling melengkapi dalam membentuk ekosistem teater yang kukuh dan berdaya maju. Kefahaman yang lebih mendalam mengenai perbezaan dan persamaan ini dapat membantu meningkatkan kerjasama antara ahli akademia dan penggiat industri teater untuk memastikan kesinambungan seni persembahan dalam konteks moden.